Moderne Kunst

"Everyone wants to understand art. Why don't we try to understand the song of a bird? Why do we love the night, the flowers, everything around us, without trying to understand them?

Portrait eines Künstlers - sehr beeindruckend inzeniert.

Georges Braque ist früh ertraut mit den Pariser Fauvisten. In enger Nachbarschaft mit Pablo Picasso, geht er einen Schritt weiter. Die strenge Geometrie fasziniert ihn von nun an.

Georges Braque hat das „Formenvokabular“ der französischen Tradition der Stillleben-Malerei auf hervorragender Art fortgesetzt. Er sagt, dass er als erster die Mandoline als Hauptmotiv eines Stilllebens gewählt hat, als erster die Buchstaben in die Malerei einführte und ebenso die Papiers Collés erfunden hat. Pablo Picasso hat diese Einfälle in „hundertfachen“ Fassungen ausgeführt.

Wie das Schicksal es manchmal will, so begünstigt es das Künstler-Leben von Juan Gris von Anfang an. Kaum zieht es ihn nach Paris, ist er bereits Nachbar von Picasso und Co.

Juan Gris malt vornehmlich Stillleben. Bevor er sich künstlerisch dem Kubismus zuwendet, malt Gris im Stil des Jugendstils. 1908 lernt er Pablo Picasso kennen und wird auf den Kubismus aufmerksam.

Picasso ist Spanier und Künstler und er liebt sein Handwerk. Viele Frauen fanden einen Platz an seiner Seite und wurden Musen seines Schaffens und seiner Leidenschaft.

nsgesamt fünf von Pablo Picassos Werken, befinden sich unter den zwölf teuersten Gemälden der Welt. Die Untergrenze dieser „Nobel“-Kategorie von Gemälden liegt bei etwa 80 Millionen Dollar.

Die Kubisten scheinen in einer Welt der Geometrie zu leben. Ihre "kubischen" Konstruktionen ermöglichen den gleichzeitigen Blick von vorn, hinten, oben und unten.

Kubismus wird von seinen Vertretern als eine Antwort und Gegenreaktion auf die Malerei des Realismus verstanden. Der Realismus begnügt sich mit nur einer Perspektive und Sicht auf die Dinge die er darstellt. Das ist den Kubisten entschieden zu wenig, denen nur eine Perspektive nicht reicht, für ihren künstlerischen Ausdruck.