KünstlerInnen der Moderne

Die moderne Kunst hat viele Gesichter – und genau das macht sie so spannend. Auf dieser Seite stellen wir Ihnen Künstlerinnen und Künstler vor, die neue Wege gegangen sind, Grenzen verschoben haben und mit ihren Ideen bis heute inspirieren.

Ob farbenfroher Impressionismus, mutige Abstraktion oder völlig neue Formen des Ausdrucks: Jede Persönlichkeit, die Sie hier entdecken, trägt ein Stück dieser aufregenden Entwicklung in sich.

Lassen Sie sich einladen zu einem Streifzug durch die Vielfalt der Moderne. Lernen Sie Menschen kennen, deren Werke unsere Art zu sehen verändert haben – manchmal leise, manchmal radikal, immer aber mit Leidenschaft und Neugier auf das Neue.

Tauchen Sie ein, stöbern Sie, lassen Sie sich überraschen. Moderne Kunst beginnt genau hier: mit einem offenen Blick und der Freude am Entdecken.

Die KünstlerInnen der Moderne

Berthe Morisot, die berühmte französische Impressionistin, prägte den Impressionismus mit feinen Farbnuancen und zarten Szenen. Ein Blick auf ihr Leben und Werk.

Künstlerin des: Impressionismus

Claude Monet, Wegbereiter des Impressionismus, faszinierte mit Licht, Farbe und Landschaften. Ein Blick auf sein Leben, Werk und künstlerisches Genie.

Künstler des: Impressionismus

Edgar Degas, Meister des Impressionismus, faszinierte mit Ballettszenen, Pferderennen und Porträts – ein Blick auf sein Leben und künstlerisches Schaffen.

Künstler des: Impressionismus

Edouard Manet revolutionierte die Malerei des 19. Jh. mit provokanten Werken und moderner Technik. Ein Blick auf Leben, Stil und Meisterwerke.

Künstler des: Impressionismus

Edvard Munch, norwegischer Maler, prägte den Expressionismus. Seine Werke wie „Der Schrei“ zeigen Emotion, Angst und menschliche Existenz.

Vorläufer des: Expressionismus

El Lissitzky, führender Konstruktivist, verband Kunst, Design und Architektur zu innovativen Formen und revolutionären visuellen Konzepten.

Künstler des: Konstruktivismus

Emil Nolde, Meister des Expressionismus, faszinierte mit kräftigen Farben und expressiven Motiven — von Landschaften bis zu eindringlichen Porträts.

Künstler des: Expressionismus

Erich Heckel, Mitbegründer der Brücke, prägte den Expressionismus mit intensiven Farben, kühnen Formen und expressiven Porträts und Landschaften.

Künstler des: Expressionismus

Francisco de Goya, spanischer Maler und Grafiker, gilt als Pionier der Moderne. Seine Werke zeigen Gesellschaft, Krieg, Intrigen und menschliche Emotion.

Vorläufer und Pionier der Modernen Kunst

Franz Marc, bedeutender deutscher Expressionist, prägte die Kunst mit farbintensiven Tiermotiven, emotionaler Ausdruckskraft und avantgardistischer Vision.

Künstler des: Expressionismus

Franz von Stuck, Meister des Jugendstils, vereinte Malerei, Skulptur und Symbolik und prägte Kunst und Architektur des frühen 20. Jahrhunderts.

Künstler des: Jugendstil

Frida Kahlo, mexikanische Malerin, vereinte Schmerz, Leidenschaft und Selbstbild in ausdrucksstarken Gemälden voller Farbe, Symbolik und Emotion.

Bekannteste mexikanische Künstlerin des 20. Jahhunderts

Georges Braque, Mitbegründer des Kubismus, revolutionierte Malerei und Grafik durch geometrische Formen, Farbkompositionen und neue Perspektiven.

Künstler des: Kubismus

Giacomo Balla, italienischer Futurist, setzte Bewegung, Licht und Dynamik in Malerei und Skulptur um und prägte den Futurismus entscheidend.

Künstler des: Futurismus

Gino Severini, italienischer Futurist, verband Bewegung, Farbe und Rhythmus in Gemälden, die das moderne Leben und die Dynamik der Stadt feiern.

Künstler des: Futurismus

Gustav Klimt, führender Jugendstilkünstler, verband Ornamentik, goldene Flächen und sinnliche Symbolik in Gemälden wie „Der Kuss“ und „Adele Bloch-Bauer“.

Künstler des: Jugendstil

Hans Arp, Mitbegründer des Dadaismus, schuf abstrakte Skulpturen, Collagen und Gedichte — spielerisch, provokativ und wegweisend für die moderne Kunst.

Künstler des: Dada

Henri Matisse, führender Expressionist, prägte die Moderne mit leuchtenden Farben, klaren Formen und expressiven Gemälden voller Emotion und Dynamik.

Künstler des: Expressionismus

Joan Miró, führender Surrealist, verband Traum, Symbolik und abstrakte Formen in Malerei, Skulptur und Grafik zu spielerischer, farbenfroher Kunst.

Künstler des: Surrealismus

Johannes Itten, Bauhausmeister, prägte Farb‑ und Formlehre, experimentierte mit Materialien und vermittelte visionäre Gestaltungsprinzipien an Schüler.

Künstler des: Bauhaus

Juan Gris, Meister des Kubismus, schuf geometrische Stillleben und Kompositionen, die Farbe, Form und Struktur zu klarer, harmonischer Kunst verbinden.

Künstler des: Kubismus

Kasimir Malewitsch, Begründer des Suprematismus, schuf radikale abstrakte Werke mit geometrischen Formen — Kunst, reduziert auf Farbe, Linie und Quadrat.

Künstler des: Konstruktivismus

Kurt Schwitters, führender Dadaist, prägte die moderne Kunst mit Collagen, Merz‑Bildern und experimenteller Typografie voller Kreativität und Ironie.

Künstler des: Dada

Moholy-Nagy experimentierte mit Licht, Fotografie, Typografie und Bewegung — ein Wegbereiter der konstruktivistischen Kunst und Avantgarde.

Künstler des: Konstruktivismus

Louis Comfort Tiffany, Meister des Jugendstils, verband Glas, Licht und Farbe zu ikonischen Lampen, Fenstern und dekorativen Kunstwerken voller Eleganz.

Künstler des: Jugendstil

Marc Chagall, Meister der Farben und Träume, verband jüdische Tradition, Fantasie und Surrealismus in Gemälden voller Symbolik und poetischer Bildwelten.

Künstler des: Surrealismus

Marcel Duchamp, Avantgarde-Pionier, prägte die moderne Kunst mit Readymades, Konzeptkunst und provokativen Werken, die Konventionen infrage stellen.

Künstler des: Dada

Von Köln bis Paris: Max Ernsts Kunst verschmilzt Traum, Fantasie und Ironie, zwischen Dada‑Provokation und surrealistischer Bildpoesie.

Künstler des: Dada

Oskar Schlemmer, Bauhaus-Künstler, vereinte Malerei, Bühnenbild und Performancekunst zu visionären Arbeiten, die Form, Bewegung und Farbe verbinden.

Künstler des: Bauhaus

Pablo Picasso, Mitbegründer des Kubismus, prägte die moderne Kunst mit Gemälden, Skulpturen und Grafiken voller Innovation, Farbe und Ausdruckskraft.

Künstler des: Kubismus

Paul Cézanne, Wegbereiter des Impressionismus und der Moderne, verband Landschaften, Stillleben und Porträts mit innovativer Farb- und Formgestaltung.

Vorläufer und Pionier der Modernen Kunst und Maler des: Impressionismus

Paul Gauguin, Postimpressionist und Farbpionier, prägte die moderne Kunst mit leuchtenden Farben, exotischen Motiven und symbolistischen Bildwelten.

Wegbreiter des: Expressionismus

Paul Klee, Maler und Lehrer am Bauhaus, verband Farbe, Linie und Form zu fantasievollen, poetischen Werken voller Symbolik und Abstraktion.

Künstler des: Bauhaus

Paula Modersohn-Becker, Wegbereiterin der Moderne: eindrucksvolle Porträts, reduzierte Formen und eine neue, kraftvolle Bildsprache.

Künstlerin des: Impressionismus

Pierre-Auguste Renoir, Meister des Impressionismus: leuchtende Farben, fließende Formen und lebensfrohe Szenen voller Licht und Bewegung.

Künstler des: Impressionismus

Piet Mondrian, Wegbereiter der abstrakten Malerei, prägte die Moderne mit klaren Linien, Farbflächen und geometrischer Reduktion.

Künstler des: De Stijl

René Magritte, belgischer Surrealist, schuf rätselhafte Bilder voller Illusion, Traumlogik und überraschender Perspektiven.

Künstler des: Surrealismus

Salvador Dalí, Meister des Surrealismus, schuf bizarre Traumlandschaften, schmelzende Uhren und fantastische Bilder voller Symbolik und Rätsel.

Künstler des: Surrealismus

Theo van Doesburg, niederländischer Künstler, Mitbegründer der De Stijl-Bewegung, verband geometrische Abstraktion mit Architektur und Typografie.

Begründer der Kunstlergruppe: De Stijl

Umberto Boccioni, führender Futurist, verschmolz Bewegung, Dynamik und moderne Stadtlandschaften in innovativen Gemälden und Skulpturen.

Künstler des: Futurismus

Vincent van Gogh: Meister der Emotionen in Farbe und Form, dessen Bilder wie „Sternennacht“ und „Sonnenblumen“ unvergesslich bleiben.

Vorläufer des: Expressionismus

Wassily Kandinsky, Pionier der abstrakten Malerei, verband Farbe, Form und Musik zu visionären Bildern voller Energie und Spiritualität.

Künstler des: Expressionismus
Vorläufer des: Abstrakten Expressionismus

William Turner revolutionierte die Malerei mit Licht, Farbe und Sturm — vom ruhigen Flussufer bis zu tobenden Meeren, voller Emotion und Dynamik.

Vorläufer und Pionier der Modernen Kunst